Война в Украине новостей: 2629
Акция протеста новостей: 1155
Президент новостей: 3231
Власть новостей: 7218
Объектив Европа новостей: 292

«Бог и природа» Эмиля Килдеску

16 мая. 10:00 (обновлено 16 мая. 18:02)   Аналитика
5275

«Обыкновенная природа является неисчерпаемым материалом для искусства», - утверждал глава барбизонской школы Теодор Руссо. В справедливости этих слов каждый может убедиться лично, посетив выставку Эмиля Килдеску «Бог и природа», открытую в Выставочном центре «Константин Брынкуш» по 22 мая. 7 мая Маэстро отметил 85-летие.

Поэт природы

Эмиля Килдеску можно назвать истинным поэтом природы. Он на­ходит лирику во всем, тонкое понимание красоты окружающего мира пронизывает все его творчество. Можно даже сказать, что он создает в своих пейзажах своеобразные портреты природы, - настолько она одухотворена. Вот и получается, что два зала Выставочного центра целиком отданы портретам: в большом – природы, в малом – людей. Одного из самых именитых художников Молдовы отличает стойкая приверженность реализму – по утверждениям специалистов, самому тернистому пути в искусстве. «Какое чудо — восхищаться в живописи тем, чем в реальности не восхищаешься!», - сказал Фердинанд Виктор Эжен Делакруа. Такое чудо рождают и полотна Эмиля Килдеску.

Мир сумерек

Вице-председатель Союза художников Молдовы Флорина Брязу отметила, что у Эмиля Ивановича совершенно особое видение мира: оно связано с сумерками, ранними восходами, когда солнце еще не взошло, а вот-вот на подходе. «Они диктуют цвет его работ - казалось бы, преимущественно черный. Но на самом деле это не черный, а некий сложный темный, с переходом до очень светлых серых тонов. И в этих промежутках представлена богатая колористическая гамма. Чувствуется, что переданные художником на холсте состояния природы отражают его настроение, внутренние переживания.


Также в живописи Эмиля Килдеску мы наблюдаем очень тонкие оттенки, нет броских тонов. И во многих картинах – свет. Быть может, не всегда виден источник света, но его присутствие очень чувствуется. Более всего это отражается в пейзажах, где изображены небо, море и участок земли. Эти стихии интересно переплетаются в его творчестве. Одна из любимых тем великого мастера - море. Поэтому можно предположить, кто его любимые художники – Айвазовский, Куинджи…».

В Выставочном центре представлено более 200 произведений. Кроме живописи – еще несколько скульптур, которые малознакомым с творчеством Эмиля Килдеску посетителям дают представление о многогранности большого таланта художника. За «бортом» «Брынкуша» остались графика, книжная иллюстрация, плакат, монохромная и цветная линогравюра, офорт и многое другое. Всего же, по оценкам специалистов, Маэстро создал около 6 тысяч произведений! Эмиль Килдеску – это знаковая фигура в художественной культуре Молдовы, внесший в ее развитие такой огромный вклад, как никто другой.

Быстрые портреты

Эмиль Килдеску является автором впечатляющий галереи портретов великих деятелей отечественной культуры: Константина Константинова, Марии Биешу, Георге Мусти и других. А также портретов современников, близких людей, друзей.

...Подхожу к портрету оперного певца Сергея Пилипецкого кисти Эмиля Килдеску. Сергей рассказал, что с Эмилем Ивановичем его связывает многолетняя дружба. «Познакомились мы благодаря главному художнику по костюмам Национального театра оперы и балета имени Марии Биешу Ирине Пресс. Она привела Эмиля Килдеску на один из моих спектаклей, после чего он попросил меня позировать. Показал свою мастерскую, некоторые работы, очень важные для него. Написал портрет довольно быстро, часа за полтора. Эмиль Иванович потрясающий человек, с ним работалось очень легко, интересно. Я всегда посещаю его выставки, последняя большая экспозиция прошла пять лет назад, тогда вышел и альбом. В первую очередь впечатляют его пейзажи. Меня очень вдохновляет его ночная тематика. И мечтаю о том, что когда-нибудь Эмиль Иванович нарисует декорации к опере Николая Римского-Корсакова «Майская ночь».

Последний из могикан

Художник-график Алексей Колыбняк, профессор кафедры графики Академии музыки, театра и изобразительных искусств, знаком с Эмилем Килдеску с 1957 года. «И по мере узнавания его как человека и художника, я проникаюсь к нему не просто уважением. Для меня он становится образцом и воплощением человеческого достоинства. Как художник он просто самоотверженный до конца, потому что практически все свободное время посвящает занятию любимым изобразительным искусством.

Эмиль Килдеску – мощный художник-реалист. И во всем многообразии интересов прежде всего его волнует идея отражения окружающего мира как Божьего создания. Поэтому выставка и называется «Бог и природа». И для меня он является последним из могикан этой эстетики, которая, конечно же, останется на все времена. Несмотря на то, что она сейчас отодвинута другими тенденциями и интересами современного общества».

Алексей Колыбняк поведал о драматической судьбе Эмиля Килдеску, порою трагической. Он рано лишился отца, мать была репрессирована, вместе с матерью его выслали в Казахстан. «И, вернувшись в родное село Скуляны, он прошел все испытания, которые выпали на долю послевоенных детей. Разумеется, это наложило отпечаток на всю его жизнь, и отразилось в творчестве.

Так, в 2000 году Эмиль Килдеску выставил огромную серию офортов, посвященную 2 000 летней истории христианства. Это потрясающая монументальная серия, которую можно сравнить по масштабу с «Капричос» Франсиско Гойи. Самой известной работой из серии Гойи является «Сон разума рождает чудовищ». «В некотором роде Эмиль Иванович попытался «посоревноваться» с самим Гойей, отразив в своих гравюрах весь драматизм XX столетия. Две войны, революция, голод... Сам Эмиль Килдеску прошел через голод. Я тоже, когда был ребенком в то время, и скажу вам: голод - жуткое испытание. И если кто-то иронизирует по этому поводу, то совершенно зря. Потому мы не должны этого допускать. Как минимум – нужно не терять бдительность, бороться за мир любыми способами, и не возбуждать никаких страстей».

Профессор Колыбняк считает, что Эмиль Килдеску относится к типу возрожденческого художника: поливалентного, многофункционального. Кроме изобразительного искусства, он выступает в печати с критическими заметками. Наконец, написал мемуары – несколько лет назад вышла книга «Мозаика жизни». «И его перо, в принципе, заточено неплохо. А еще нашел время заняться преподавательской деятельностью, и уже 20 лет преподает в Академии музыки, театра и изобразительных искусств, мы до сих пор коллеги. И он как педагог совершенно замечательный: взыскательный, строгий, дает студенту ровно столько, сколько нужно, а не сверх того, что не усваивается, а это важно. Студенты его любят и уважают».

Граф графики

Как график Эмиль Килдеску работает в двух направлениях. Первое - книжная иллюстрация, где художник обязан следовать тексту книги. В этой области он неподражаем, констатирует Алексей Колыбняк. «То есть иллюстратор уважает автора текста, не стремится быть выше него, старается найти ту изобразительную метафору, которая соответствует описанному образу. Второе направление – станковая графика, в которой он свободно воплощает свои идеи. «Как специалист в этой области, могу отметить, что он блистательный гравер: с одинаковым искусством гравирует и на металле, и на дереве, и на линолеуме. У Эмиля Ивановича огромное количество гравюр - я поражаюсь, когда он все успевает».

График Виолетта Забулика-Диордиева: «Эмиля Ивановича я знаю очень давно. И восхищаюсь его активным долголетием: в таком солидном возрасте он не только деятельный художник, но еще и преподает в Академии музыки, театра и изобразительных искусств. В его лице мы наблюдаем уникальное сочетание творческого начала в нескольких видах искусств: живописи, графике и, к удивлению многих - в скульптуре. А это совершенно разные сферы, и очень мало кому удается их совмещать. И тем более создавать достойные произведения в каждой из них, как получается у Эмиля Килдеску.

Как книжный график отмечу, что в этой области он создал творения, которые вошли в золотой фонд молдавского книжного искусства. Это иллюстрации к произведениям Иона Крянгэ, Василия Александри, Михая Эминеску и других авторов. И очень ценно то, что создано им в станковой графике. Особенно циклы работ на темы войны и мира, Чернобыльской катастрофы и т. д. Они являются значимым вкладом в молдавскую графику».

От акварели к скульптуре

Художник и искусствовед Виктория Рокачук: «У Эмиля Ивановича необыкновенные по своей прозрачности акварели, он очень тонко чувствует этот материал, его особенности и возможности. И в его живописных полотнах видно, что автор любит акварель. Масляные работы у него – прежде всего цвет, и это мне импонирует. Более всего восхищает то, что тень и свет в живописи Эмиля Килдеску- это, прежде всего, цвет. Эмиль Килдеску в первую очередь колорист . И он выработал совершенно уникальную манеру живописного письма. Что интересно, эта манера прослеживается и в скульптурах: у него необычный подход к форме. Например, в представленных на выставке скульптурах мы видим совершенно живописную проработку волос. Такова же она и в портретах, исполненных маслом».

Виктория Рокачук посоветовала: когда выставка закончится, всем кто неравнодушен к творчеству этого большого художника, заглянуть в Дом-музей А. С. Пушкина в Кишиневе и его филиал в Долне – там также можно увидеть произведения Эмиля Килдеску.

Лидия Чебан

0

Нашли ошибку в тексте? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

Молдова, наряду с Украиной, получила статус страны-кандидата в ЕС. Как, на ваш взгляд, изменится жизнь молдаван после этого решения?
Родовая книгаКатрук Валерий
Баллады о предкахСандуляк Владислав